À l'heure où Mr Thousand & Ramirez font résonner les cordes de leur mélopée country à l'Intermédiaire , nous prenons la tangente direction le Silo pour la première de l'opéra jazz Marius et Fanny composé par l'inénarrable Vladimir Cosma , compositeur de plus de trois cent partitions sur six décennies, violoniste de renom et chef d'orchestre infatigable. Onze ans après sa première version au format plus classique, peuplée de décors et de personnages traditionnels et présentée à l'opéra national de Marseille, la nouvelle mouture 2018, figure de proue du Jazz des Cinq Continents , fait la part belle à la musique. Le NDR Big Band d'Hambourg calibré jazz avec force cuivres occupe la moitié de la scène, tandis que solistes et chœurs complètent l'équipage. Le décor est pour ainsi dire minimaliste : un écran projeté dont la couleur unie varie à chaque nouvelle scène et le dress code noir sobre des choristes et musiciens ; seuls nos quatre solistes amènent un peu de grain à cette statique. Parmi eux, Tom Novembre aka le narrateur, dont la prestance de conteur ancre le spectateur dans le diptyque de la pièce. Plus à l'aise pour musarder au cœur de la franche gouaille des phocéens du Bar de la Marine que pour... Lire la suite

Deux ans après son dernier passage parisien, Vladimir Cosma venait fêter au Palais des congrès de Paris le cinquantième anniversaire de sa prestigieuse carrière. Connu pour être le chantre de la bande originale des " Comédies à la française ", alors qu'il est souvent sorti de ce cadre, Cosma a inondé le cinéma français des années 70/80 de bandes originales toutes plus réussies les unes que les autres, et dont certaines sont aujourd'hui bien plus connues que les films pour lesquels elles ont été écrites. C'est avec un programme extrêmement proche du concert donné au Grand Rex il y a 2 ans, que Vladimir Cosma est venu en mettre plein les oreilles pendant près de 3 heures à un public conquis dès la premier Morceau : Le fameux Thème de "l'as des As". Ce qui ressort du concert, c'est que Cosma, au-delà de ses compositions est un arrangeur de génie. C'est d'ailleurs en tant qu'arrangeur de Michel Legrand que le Roumain avait commencé sa carrière en France, avant de voler de ses propres ailes lorsqu'Yves Robert lui confia la Musique d' "Alexandre le bienheureux". Cette qualité d'arrangeur ressort sur tous les morceaux joués lors de ce concert. Ils ont tous été retravaillés, réarrangés, réécrits pour parfois regrouper plusieurs thèmes en... Lire la suite

Depuis quelques années, certains compositeurs connus pour leurs musiques de films donnent des concerts où ils dirigent des orchestres symphoniques, des chœurs et parfois des musiciens de jazz "armés" de quelques instruments électriques. Ennio Morricone, Lalo Shiffrin, Michel Legrand, Maurice Jarre et Eric Serra se sont prêtés avec succès à cet exercice beaucoup plus complexe qu'il n'y parait. En effet, faire vivre des morceaux écrits pour le Cinéma dans une salle de concert est un véritable exercice de style. Au-delà des trucages sonores qui ne trouvent pas leur place sur une partition, il faut bien souvent réarranger les morceaux afin qu'il trouve une vraie consistance sur scène alors qu'ils sont déshabillés de leurs images. De plus dans les films, on entend bien souvent qu'un gimmick ou qu'une partie d'un morceau qui serait trop court et n'aurait aucun relief s'il était reproduit sur scène à l'état Brut. Les compositeurs de cinéma sont pour la plupart des mélodistes et des musiciens classiques accomplis, qui se sont ouverts à une multitude de styles et de sonorités et dont l'univers est bien plus large que les musiciens qui se cantonnent dans un seul et même style. Ils ont en plus hérité de l'exigence et le perfectionnisme... Lire la suite