Les 2 Many Dj's ont refusé de venir passer des disques lors de la dernière soirée organisée chez vous (même pour le 1er avril) ? Vous n'habitez ni Paris ni Toulouse et vous ne pouvez vous rendre aux soirées Foutraque dans le but avoué de vous défouler sur des mix électro rock ? Une solution existe... Pour éviter la soirée disco moisie avec des blancs de 5 secondes entre Claude François et Sheila, procurez-vous de toute urgence ce Dance to the underground mixé par Dj Zebra... Rien de révolutionnaire dans... Lire la suite

Laura Veirs - une jeune américaine basée à Seattle - possède une écriture saisissante de beauté, une voix envoûtante à la Cat Power et fait bénéficier ses chansons d'arrangements empreints de classe. Donner une guitare à cette jeune femme et elle vous fait tourner la tête en moins de 3 minutes... Elle pourrait donc se contenter de ce dénuement magique, mais en perfectionniste, elle a pris soin de faire appel à son groupe (The Tortured Soul) pour des parties de banjo, de piano, de percussions, de violon et... Lire la suite

Exellent second album, festif et doux, entrainant et lanscinant, on apprécie tout au long de l'opus des mélodies enlevées qui flirtent avec notre désir d'escapade et de liberté. Le teint métissé et posé de cet album ravira les nostalgiques et les rêveurs grâce à ce subtil mélange instrumental (guitares, accordéons ) reposant un ton brumeux , tout à fait en phase avec cet esprit engagé et dénoncateur de cette génération de rue. Bien plus q'un simple disque de chanson française on notera la forte présence... Lire la suite

Après un premier album passé un peu inaperçu, Pierre Bondu revient avec un nouvel opus qui mériterait d'être écouté en boucle par les amoureux de la chanson française de qualité... Les heureux possesseurs des intégrales de Jean-Louis Murat, Christophe Miossec, Dominique A et Holden (Armelle Pioline fait d'ailleurs ici deux apparitions vocales magistrales) devraient passer un moment délicieux en écoutant ce disque porté par une belle voix grave, des textes superbes et des orchestrations à la fois sobres,... Lire la suite

ca faisait longtemps qu il devait arriver, c'est étonnant d'entendre des chants de marins revisités de manière rock et qui plus est à Toulouse mais y'a qu un truc à dire ca déchire et ca le fait ...

j'ai fais le tour de la critique sur le net pour cet album. Eh ben, tout le monde semble le descendre ( ndr le chanteur de korn qui dit n'avoir jamais entendu pire merde ). D'après les "spécialistes" le son est pourri, le chant nul, et tout le reste assez pourri. Eh bien ne l'écoutez pas!!! Moi ce que je sais, c'est que j'ai pris la peine de l'écouter, meme un décevant garage inc ( enfin C mon avis ) Et c'est tout simplement le skeud qui a le plus tourné chez moi cette année Certes, le groupe est en... Lire la suite

Il y a tout juste un an, notre premier rendez-vous scénique avec Jane Birkin avait déçu ; lors du concert à la Coopérative de Mai en mars 2003, l'ennui était rapidement venu s'inviter à la (triste) fête à cause de relectures plutôt laborieuses des chansons de Gainsbourg en versions algériennes, andalouses, juives et gitanes... Aujourd'hui, en s'affranchissant de l'écriture du fumeur de Gitanes, Jane retrouve la lumière et cesse de pleurer vainement pour utiliser sa voix inoubliable et son incroyable... Lire la suite

Il voyage en solitaire en Norvège... Ola Flottum effectue une longue traversée des méandres de ses pensées mélancoliques, tout seul chez lui. Très sobrement habillés avec un piano, des claviers, une guitare et un chant maladif, les dix morceaux contemplatifs composés pour ce premier album en solo forment une sorte de bande son idéale pour un film dont l'action évolue lentement, très lentement. Parfois, un violon, un violoncelle ou une cymbale viennent très légèrement perturber le déroulement d'un titre,... Lire la suite

deux albums fabuleux et trés trés trés différents, la Tête en bas, nettement plus festif, quelques allusions au drogues dures si je ne m'abuse(les petites pois) sans en faire l'apologie, chaque morceau ressemblerait presque à un petit comte qu'on prend plaisir à écouter et réécouter sans modération. Genoux à terre, bcp plus macabre, psychédélike et totalement enivrant...j'adore à chake écoute c kom du neuf!

La perte du chanteur confirme la perte d'identité. Personnellement, asian dub fondation était pour moi l'annonce d'une révolution dans la gamme des musiques métissées et engagées. Il manque aujourd'hui la flamme qui les animait et en même temps ces sonorités goa-jungle qui faisaient bouger nos têtes.